玉料来源无保障唐宋玉器少大件 [复制链接]

玉料来源无保障唐宋玉器少大件

玉童（南宋），出土于四川华蓥双鹤衔枝玉饰（北宋），出土于北京房山长沟峪石椁墓。兽面纹玉卣（南宋），出土于安徽休宁朱唏颜夫妇合葬墓。 中国古玉品鉴系列 唐宋玉器 对于中国玉器发展史而言，唐宋玉器可谓开启了新的华章。有唐一代开始，随着历史背景的转换及中亚和西亚的文化艺术进入中原地区，玉器逐渐褪去了神秘和神圣的光环，走进寻常百姓家。及至宋代，由于城市经济的迅速发展，市民阶层的兴起，玉器的商品化、世俗化进程日益加快。一些大城市出现了 玉肆 ，玉石作坊与珠宝店铺组合起来，形成了 前店后工厂 的中国民间玉器加工和销售的传统模式，当时的杭州 七宝社 就是一个典型例子。 那么，唐宋的玉器具有何等别开生面的艺术风貌?其工艺水平达到什么样的高度?在当时的社会风尚中，玉器又扮演了什么样的角色?上海博物馆研究员、中国文物学会玉器专业委员会副会长张尉接受本报专访，进行详尽剖析。 玉器彻底走下神坛 更为世俗和民间化 由于隋代短祚，目前仅见李静训墓出土有白玉杯、玉钗等寥寥几件，难窥其全面真实面貌，而唐宋历时六百多年，玉器流传至今相对较多，充分展现了这一转折时期玉器的基本变化。张尉表示，唐宋以后，玉器更加世俗化、民间化、商品化。 张尉告诉： 唐宋以前的玉器，多作为礼制的载体，象征着身份等级，因此造型相对而言比较单一，不能随心所欲地进行创新。品类以玉璧、玉琮、玉圭、玉璋、玉斧、玉戈、玉刀以及玉玦、玉璜、玉环、玉带钩等为主;纹饰则以象征性的抽象几何纹为主，如云纹、谷纹、蒲纹等为主;虽也有人物和动物，但表现形式夸张、变形，具有程式化的特点。唐宋玉器则开始出现分野，很大一部分走向了民间，礼仪性器物渐趋减少，纯粹的佩饰和装饰性器物成为主流。虽然像玉璧等仍用于祭天，继续发挥着礼器功用，但形制较小，饰纹上也大胆出新。

  因为玉器已经世俗化，所以图案要表达某种意思，讨个好彩，为老百姓所喜闻乐见，所谓 图必有意，意必吉祥 。 张尉说，譬如鹿在南北朝时就被视为 纯善之兽 ，《瑞应图记》： 王者承先圣法度，无所遗失，则*来。 鹿因与官禄的 禄 字同音，故后世往往在图案表现中与蝙蝠(寓意福)，仙翁(寓意寿)合于一处，表示 福禄寿 。早期的玉鹿见于商、西周，此后一直到唐以前，玉鹿都较少见到。唐以后玉鹿作品大增，当与 禄 和鹿意义相结合有关，是唐宋以后玉器走向世俗化的一个鲜明体现;而象也是传统吉祥题材，《瑞应图记》： 王者*教行于四方，则白象至。 俗语有 太平有象 。玉象始见于殷墟妇好墓，但降至唐宋以后才略微多见。 总之，彻底走下神坛的唐宋玉器，吉祥图案滥觞，影响之绵长及至今日。 人物动物重写实 植物花卉最多见 走向民间的唐宋玉器几何纹退至次要地位，生活气息浓烈，随意性更强，因此现实题材上升为主流，大量日常生活中的事物被引入，像植物花卉纹非常多见，这在唐宋以前的玉器上是看不到的。人物(伎乐、飞天)、动物(飞禽、走兽)等也强调写实，为玉器注入了浓郁的生活情调。 在玉器题材的世俗化方面，张尉认为，唐宋动物形玉器的长足发展，可谓代表。 动物形玉饰是古代玉器中的重要品类之一，主要指写实的肖生动物。史前已见端倪，红山、良渚、石家河等新石器时代诸文化均有发现，如鸟、鹰、鱼、蛙、虎等。商周玉动物种类扩大，数量增多，仅殷墟妇好墓就出土百余件。两汉玉动物继续制作。而唐宋的动物形玉饰不但造型与汉以前注重形式化、抽象化的装饰风格有所区别，而且在使用功能上也大大扩展了。 如上海博物馆馆藏的宋代玉动物约有二十余件，如鸟、孔雀、鸡、鹅、鸳鸯、鱼、虎、象、马、鹿、狗、兔等，代表了当时流行的品种，其用途主要为佩饰。 飞禽在宋代最为常见，其在当时大为发展的背景之一自然是两宋花鸟画的昌盛，文人的审美趣味或多或少在玉飞禽上得到流露。宋代飞禽纤秀清丽的装饰风格既是弥漫两宋艺坛的时代风貌的折射，也是两宋花鸟画较强浸染的反映。

  后世标准的龙之造型在唐代已趋于定型，北宋郭若虚《图画见闻志》中提出龙的 九似 ： 角似鹿，头似驼，眼似*，项似蛇，腹似蜃，鳞似鱼，爪似鹰，掌似虎，耳似牛。 这在唐龙身上已基本得到体现，其对后世龙纹影响极大。 以透雕手法琢制的足踏祥云的行龙也为唐代新的创造，其鲜明特点为行龙气势飞动，身下衬托着奔腾漂浮的大朵流云，此类风格影响及于宋代，但后者在总体气势上与前者不可比肩。